Gérard est un artiste libre, discret et profondément habité par la poésie et la musique. Auteur, compositeur et interprète, il raconte ici un parcours de vie singulier, façonné par l’écriture, la guitare, la clarinette et une fidélité assumée à la chanson à texte, loin des modes et des tendances.

Tout commence très tôt avec la poésie, dès l’adolescence, avant que la musique ne s’impose comme un prolongement naturel des mots. Influencé par Georges Brassens et les grands auteurs, Gérard développe une manière très personnelle de créer : souvent, ce sont des poèmes qu’il met en musique, cherchant toujours l’accord juste entre le texte, le tempo et la couleur musicale. Pour lui, la création n’est pas une contrainte mais une respiration, presque une thérapie, née aussi d’une enfance chaotique.

Artiste autodidacte et polyvalent, Gérard a exploré de nombreux univers : musique traditionnelle, joutes nautiques, déambulations musicales, hautbois, clarinette, guitare, saxophone, flûtes… Autant de pratiques qui lui ont permis de financer et de préserver son indépendance artistique. Il a autoproduit l’ensemble de ses disques, assumant toutes les contraintes techniques, administratives et financières, jusqu’à produire quatre albums, près de soixante chansons, enregistrées et chantées en trois langues.

Son attachement au territoire transparaît aussi dans ses créations, notamment avec des chansons écrites autour de la ville de Balaruc, déclinées en français, espagnol et occitan, mêlant humour, observation sociale et tendresse. Gérard évoque également sa relation instinctive à la musique, ces moments de scène improvisés où tout se joue à l’émotion, sans préparation, et qui restent parmi ses plus beaux souvenirs d’artiste.

Au fil de l’entretien, il parle avec sincérité de l’inspiration, de la foi en soi, du doute, du regard de la famille, de la reconnaissance qui ne vient pas toujours, mais aussi de la nécessité vitale de continuer à créer. Il partage ses poèmes, ses chansons les plus marquantes, ses influences littéraires, et cette conviction intime que l’art arrive « d’un peu plus haut », sans qu’il soit nécessaire de forcer.

Ce témoignage est celui d’un homme qui a choisi la liberté, la fidélité à lui-même et à ses mots, et qui continue, envers et contre tout, à croire en la force de la poésie et de la musique.